Sådan skrives et filmfilmscript

At skrive et filmskript på 90 til 120 sider er ikke så vanskeligt, som det kan virke ved første tanke. Du kan gøre det, men kun hvis du er parat til at håndtere den usædvanlige mængde tanke og planlægning, der er nødt til at gå ind i det, sammen med tid til omhyggeligt at omskabe en masse af skrifterne for at polere den op til perfektion. Det er ikke så skræmmende ved at gøre det, så læs videre, og gør det derefter!
Find en historie, som du kan lide . eller helst finde en historie, som du kærlighed . Dette vil være en proces, der til tider vil være vanskelig eller uovervindelig til tider, så det skal bedre dreje sig om noget, du ikke har noget imod at tænke og / eller irritere over i flere måneder. Undersøg din særlige genre, og hold dig med i reglerne for den genre, hvis du ønsker at sælge dit script. Filmbranchen er altid på udkig efter salgbarhed frem for originalitet. Det siger ikke, at lidt originalitet er en dårlig ting.
Hent manuskriptsoftware. Hvis du ikke får det, vil det kun irritere dig og potentielle læsere, der er vant til at se dialog placeret på nøjagtige fire tommer fra hver side af margenen. Hvis du ikke har råd til Movie Magic eller Final Draft eller Montage, kan du prøve "Celtx". Stick tre "w's" og en ".com" til navnet, og du er gylden. Jeg begynder at bruge det nu. Det er stort set fuldt funktionelt og tilføjer muligheden for at placere dine scripts i en online database til samarbejde og deling. Hvem ved? Måske er det den næste store ting.
Formulere en forudsætning. Skriv en kort sætning (15 ord eller mindre) af det grundlæggende koncept, der driver handlingen. Det vil hjælpe dig med at identificere, om din film er for kompleks og søge feedback. [1]
Lav en oversigt. Det er let at gå tabt i løbet af hundrede sider. Søg feedback. [2]
Opret en tegnbibel. Selv mere end et plot, kan figurer gøre eller ødelægge din historie. Liste over karaktererne, og giv en komplet beskrivelse af dem, fysisk og karakteristika som hvis de er smarte, gode og sympatiske eller, som det har tendens til at være i disse dage, hvis de er stumme, onde og hadefulde, men på en sympatisk måde (se Richard III af W. Shakespeare for ideer) så har du selv en film. Hvis det er de samme mennesker, som du har set igen og igen og har keder dig med dig selv i biografen, skal du fortsætte med at tænke. Hvis dine hovedpersoner og antagonister er karakterer, skal du sørge for at angive deres mangler. I løbet af historien overvinder hovedpersonen hans / hendes / deres mangler, og antagonistens mangler bliver hans / hendes / deres undergang. [3]
Ignorer ikke strukturen med tre handlinger. Ja, så mange etablerede forfattere har fjernet det og gjort det godt, men det er fordi de er det etableret forfattere. Producenter er villige til at tage chancer på dem, fordi de har tjent penge før. De fleste film er skrevet i form af The Hero's Journey, som der er en række artikler på nettet, der vedrører The Hero's Journey. En anden god henvisning er Forfatterens rejse af Christopher Vogler og Historie af Robert McKee. [4]
Lær strukturen med tre handlinger. Hvis du ikke har nogen idé om, hvad det sidste trin handlede om… lær det. Her er det, i den korteste form: ACT Jeg fortæller os om en verden og karakterer, som de er beregnet til at være, og introducerer et problem, de har brug for at løse. For eksempel, "Gooniesne lever deres liv lykkeligt i deres lille del af verden, indtil de opdager, at udviklere ønsker at gøre goon dokkerne til ejerlejligheder, så ..." ACT II udvikler karaktererne mere og behandler problemet. For eksempel, ”Så går gooniesne ind i One-Eyed Willys labyrint og prøver at komme igennem alle fælderne for at…” I ACT III sker der flere ting, sandsynligvis det vigtigste, at helten tidligt i denne del, kommer til et punkt, hvor han eller hun er klar til at give op. MEN og dette er den vigtige del: han eller hun får på en eller anden måde ideen om, at opgive ikke er svaret, og i stedet er en måde at vinde dagen på. F.eks. ”Sean Astin i Goonies finder ud af, hvordan man kan dreje One-Eyed Willys fælder mod skurke og i stedet formår at få nok juveler til at redde Goon-dokkerne.”
Dialog. Dialog skrives bedst, når du har skrevet resten af ​​manuskriptet. På denne måde sikrer det, at din historie fortælles visuelt. Hold dialogen kort, enkel og sørg for, at den ikke er på næsen. Hvis du kæmper, kan du improvisere det i et # reheasal .
Beskrivelse. Husk, at hver side svarer stort set til et minut i filmtid. Skriv handling og beskriv hvordan noget føles i stedet for at skrive beskrivelse. Og til sidst og vigtigst af alt, hold det enkelt og let at læse.
Skriv hver sceneoverskrift på et notatkort sammen med tegnene i den scene. Dette giver dig den generelle strøm af scripts og gør det lettere at fortælle, hvor historien bevæger sig.
Skriv dit første udkast. Sørg for, at din dialog er meget fælles (karakteristisk for eller passende til almindelig eller velkendt samtale snarere end formel tale eller skrift). En øvelse i at hjælpe med at skrive tale er at tænde på en andres samtale og registrere den ord for ord. [5]
Det er ikke alt. Ikke engang tæt på. Når du har skrevet et første udkast, skal du gå tilbage og revidere pokkerne ud af det. Hvis du på dette tidspunkt har skrevet hundrede og tyve sider, har du sandsynligvis skrevet mindst tredive sider for mange. Gå tilbage og begynd at klippe tingene ud, forenkle karakterer og gøre det til en tættere, lettere at læse pakken. [6]
Når du har gjort det, skal du gøre det igen og igen. Indtil du føler, at det er færdigt.
Hvis du er seriøs med at sælge dit script. Send scriptet væk til en respektabel scriptlæsningstjeneste. For et gebyr kan de sende dig kritiske oplysninger om, hvilke dele af scriptet skal forbedres og meget mere.
Hvordan ved jeg, hvor lang tid min film vil være?
En side med script er cirka et minuts skærmtid, så en time er ca. 60 sider eller mere.
Hvad skal jeg gøre, når jeg planlægger at skrive et script?
Tænk på karaktererne: hvem de er, hvad de kan lide, hvad de vil, om de får det eller ej osv. Tænk også på deres omgivelser, miljø, og hvad der gør disse figurer relatable eller sympatiske.
Hvordan kan jeg begynde at fremstille manuskripter, som jeg har skrevet som en nigeriansk kvinde?
Dette er et meget bredt spørgsmål. Find en instruktør eller skuespillere, og film dem scene for scene. Saml scenerne i en film.
Hvad er den bedste måde at skrive en andens virkelige historie på?
Der er ingen "bedste måde". Den bedste måde er, hvad der fungerer bedst til din historie. Saml al den information, du har, læg de store begivenheder og øjeblikke sammen, og se på dem. Hvordan passer det bedst sammen? Hvad vil du virkelig sige?
Jeg er i øjeblikket i en filmskole her i Nigeria. Jeg ønsker at blive verdens bedste krimforfatter gennem alle tider. Hvordan kan jeg fuldføre mine evner på et filmmanuskript uden fejltagelser?
Prøv at prøve noveller i både scriptformat og et nyt format. Dette vil ikke kun hjælpe dig med manuskriptfærdigheder, men det vil også hjælpe med at opbygge dine skrivefærdigheder som en helhed.
Hvordan skriver jeg et featureskript?
Den generelle tommelfingerregel, når man taler om længde, er en side svarer til et minuts skærmtid, selvom dette ikke er nøjagtigt, da der kan være mere handling end dialog.
Du er en kunstner, og du fortjener at lade dig selv være en kunstner. Skriv det, du elsker, på den måde, du elsker at skrive. Måske bliver du hentet, måske ikke, men skriv. Det er den billigste del af filmfremstilling.
Ret ikke tingene på papir. De vil ikke vide det, og nogle andre ønsker at rette det. Medmindre dette er til dine venner, skal du gå tilbage fra skære s og opløse s og panorere til s.
Vær så smart og så god som du kan være. Der er en masse konkurrence derude. Alligevel skal du ikke tro på din evne; din kan bare være den med nok originalitet og krydderi at være .
wowaudiolab.com © 2020